Presentada amb tots els honors en la darrera edició del Festival de Sitges, i actualment nominada a 13 Oscar, la darrera pel·lícula de Guillermo del Toro, La forma del agua és un sobrenatural conte de fades que, amb el teló de fons de la Guerra Freda, transcorre a Amèrica del Nord al voltant de l’any 1962. Una modesta heroïna salva la bèstia, i altres heroïnes més llampants son les que acompanyen al flamant personatge de la Marvel que estrena pel·lícula pròpia, Black Panther. Del llibre a la pantalla. Aquest és el camí que ha recorregut Deber cumplido, la proposta bèlica i dramàtica de la setmana.

LA FORMA DEL AGUA

Cartell de la pel·lícula (Fox)

En l’ocult laboratori governamental d’alta seguretat on treballa, la solitària Elisa (SallyHawkins) es troba atrapada en una vida regida per l’aïllament. La vida d’Elisa canvia per sempre quan, juntament amb la seva companya Zelda (Octavia Spencer), descobreix un experiment classificat com a secret.
Allí esclata una proesa d’imaginació visualment enlluernadora i emocionalment agosarada on el director llança un sobrenatural encanteri fusionant el commovedor i emocional patetisme d’un gènere amb tanta tradició com les clàssiques pel·lícules de monstres amb el més luctuós cinema negre, barrejant posteriorment la passió d’una història d’amor que no s’assembla a cap per explorar les fantasies amb les quals tots flirtegem, els misteris que no podem controlar i les monstruositats a les quals hem d’enfrontar-nos.
Del Toro comença el seu conte submergint-nos sota l’aigua. A partir d’aquí, tot el film es converteix en un acte d’immersió asfixiant, capbussant al públic en un món dels anys 60 ple d’elements que ens resulten molt recognoscibles –poder, violència, intolerància, sexisme, racisme, així com solitud, determinació i sorprenents i emocionants connexions– i una extraordinària criatura que no identifiquem en absolut. Un inexplicable “actiu” biològic del Govern d’Estats Units, una dona de la neteja muda, els seus millors amics, espies soviètics i un audaç robatori, tot això desemboca en un singular romanç que excedeix els límits més inconcebibles.
Aquest ésser amfibi, embolicat en el misteri, no només ha estat arrossegat des d’aigües profundes i fosques, sinó que sembla posseir les fonamentals qualitats adaptatives de l’aigua, prenent la forma física de cada humà amb el qual es topa, i replicant també tant l’agressivitat com l’insondable amor.
Dins de la narrativa audiovisual de De el Toro, temes com el be i del mal, la innocència i el perill, l’històric i l’etern, la bellesa i la monstruositat, s’entrellacen uns amb uns altres, revelant que cap foscor pot vèncer totalment a la llum. Del Toro sintetitza: “M’agrada fer pel·lícules que siguin alliberadores, que diguin que està be ser qui ets, i sembla que en aquest moment concret això resulta molt pertinent”.

BLACK PANTHER

black panther
Cartell de la pel·lícula (The Walt Disney Company-Marvel)

La nova producció de Marvel Studios explica la història de T’Challa qui, després de la mort del seu pare, el Rei de Wakanda, torna a casa, una nació africana tecnològicament avançada i aïllada, per accedir al tron i ocupar el lloc que li correspon com a rei. Però quan reapareix un vell i poderós enemic, l’enteresa de T’Challa com a rei i com Black Panther, es veu sotmesa a una dura prova en enfrontar-se a un conflicte d’enormes proporcions que posa en perill la destinació de Wakanda i del món sencer.
Davant la traïció i el perill, el jove rei ha de reunir als seus aliats i alliberar tot el poder de Black Panther per derrotar als seus enemics i garantir la seguretat de la seva gent i la seva forma de vida.
El personatge Black Panther de Marvel va fer el seu debut al món del còmic en el número 52 de “Fantastic Four Vol. 1”, publicat en 1966. Una incorporació important de la tradició de Black Panther a la pel·lícula és Daura Milaje, la guàrdia personal del Rei i de la família real composta de dones fortes i ferotges. Aquestes guerreres altes, esculturals i calbes, que es mouen al uníson, criden l’atenció allà on vagin.

DEBER CUMPLIDO

Deber cumplido
Cartell de la pel·lícula (DeA Planeta)

Tres soldats nord-americans tornen de l’Iraq tractant de reintegrar-se amb les seves famílies, i adaptant-se a la vida civil mentre lluiten per oblidar els seus durs records de la guerra.
Per al director Jason Hall, ‘Optant per l’Exèrcit davant les cartes de rebot d’incomptables universitats, el meu germà gran es va embarcar cap a Orient Mitjà en 1991. La nostra família es va arremolinar entorn del televisor, atents a les imatges impregnades de pols de les forces nord-americanes desplegades per expulsar a Saddam de Kuwait. Després d’una ràpida victòria, el meu germà va tornar a casa amb els seus braços, les seves cames i el seu sentit de l’humor intactes. Ens va explicar que en la guerra t’avorreixes i que passes una calor infernal, però, després dels seus ulls clars, una altra història semblava vibrar. El combat terrestre, encara que només va durar 100 hores, ho havia alterat. Igual que el meu oncle, que va combatre a Vietnam, i el meu avi, que va pilotar en la Segona Guerra Mundial, el meu germà mai va parlar de la seva experiència. Allò es va convertir en un espai no verbalitzat entre nosaltres.
En 2013, em van parlar de Gràcies pels seus serveis: La tornada dels soldats, del periodista David Finkel, guanyador d’un Pulitzer. El llibre semblava parlar de tot el que el meu germà hi havia callat. Narrava les experiències del retorn a casa del 2n. batalló, 16è. regiment d’infanteria des de l’Iraq fins a Topeka, Kansas, que l’autor definia com postguerra. El llibre, que explora el trauma que turmenta als nostres soldats, la crisi de suïcidis entre els veterans i el malson burocràtic trucada VA [Veterans Affairs, o Departament de Veterans], és una extensa i sinuosa obra mestra.

FER UN COMENTARI

Please enter your comment!
Please enter your name here